IL FONDATORE E DIRETTORE DI "TRENCH MAGAZINE", JOSEPH "JP" PATTERSON, PARLA CON KICK GAME

Caporedattore, Complex UK / Fondatore, TRENCH Magazine  

Raccontaci il tuo percorso finora e come sei arrivato qui. 

Ho iniziato organizzando dei rave sotto il nome di "ChockABlock", e il primo si tenne a Northampton nel 2007 con Skepta, Tinchy Stryder, Logan Sama e altri in scaletta. La gente parla ancora di quell'evento [ride]. Mentre organizzavo i rave, che alla fine si spostarono all'Egg Nightclub di Londra, decisi casualmente di creare un sito blog per pubblicare i volantini di altri rave e i video musicali che mi piacevano in quel periodo. Questo accadde nel 2008.

Una volta che fai qualcosa per tanto tempo come hobby, alla fine si trasforma in una passione ed è quello che mi è successo. Non sono cresciuto volendo fare il giornalista; non è qualcosa che io e le persone con cui sono cresciuto abbiamo mai pensato fosse una cosa, e soprattutto perché non sono andato al college o all'università a studiare. Così ho affinato le mie capacità, dopo molti rifiuti, e alla fine sono riuscito a farmi assumere da MTV UK e a lavorare come freelance per alcune delle migliori pubblicazioni. Ora ne gestisco due: Complex UK e TRENCH Magazine. Inoltre, formo sui media alcuni dei vostri rapper preferiti e faccio consulenza per diversi brand.

In che modo il tuo periodo a Complex ha influenzato il tuo lavoro? 

Sono con Complex da sette anni, quindi è stata una parte importante della mia vita. Umilmente parlando, non credo che nessun'altra piattaforma mainstream si occupi della nostra scena con tanta cura e attenzione ai dettagli come Complex UK. Essere una piattaforma editorial-first e andare avanti – senza interruzioni – per quasi un decennio, dice molto su di noi. I brand vogliono lavorare con noi perché conoscono e rispettano il modo in cui trattiamo la cultura giovanile nel Regno Unito, e ora che stiamo per entrare nel video e nell'audio, sarà una cosa pazzesca.

Da dove è nata l'idea di fondare TRENCH? 

Volevo lanciare la mia pubblicazione da un po' prima di farlo effettivamente, ma il momento era semplicemente quello giusto; avevo un investitore a bordo ed era in un periodo in cui gli occhi del mondo erano sulla nostra scena a seguito del revival del grime. Molte delle coperture che stavo vedendo non erano all'altezza di ciò che la scena meritava, così mi sono messo in contatto con la mia vecchia amica, Laura 'Hyperfrank' Brosnan, e nel 2017 abbiamo fatto nascere TRENCH.

Come ti è venuto in mente il nome della rivista? 

Un tempo, io e Hypes passavamo ore a scartabellare idee e proposte da inviare a editori e marchi per cercare di far progredire la cultura, ed eravamo tra i pochi scrittori completamente immersi nella scena. Abbiamo costruito solidi legami con molti artisti, al punto che potevano fidarsi di noi per raccontare le loro storie nel modo giusto, e questo non è cambiato. TRENCH aveva semplicemente senso perché documentiamo la cultura a un livello veramente radicato... Siamo nelle trincee! [Ride]. 

A chi si rivolge TRENCH Magazine? 

A persone che amano e apprezzano la musica e la cultura Black britannica, sia passata che presente. E sento che ci rivolgiamo a tutti; dal fan adolescente del drill al fan di mezza età del soul, qui c'è qualcosa per tutti. Devo ringraziare i nostri redattori collaboratori, Yemi Abiade e Jesse Bernard, il nostro senior editor James Keith, il nostro redattore di notizie Blessing Borode e tutti i collaboratori che hanno contribuito al successo di TRENCH finora. Quattro anni dopo, siamo ancora entusiasti di contribuire a far progredire le cose. 

La comunità gioca un ruolo enorme nel contenuto e nell'etica della pubblicazione. Perché è così e volevi che rimanesse fedele a questo fin dall'inizio? 

L'altro giorno ho visto un tweet di Elijah, che gestisce Butterz, che diceva: "Cultura è stata la parola degli anni '10. Comunità è la parola degli anni '20." Questo ha risuonato in me, perché è vero: senza una comunità di persone che ti sostiene, che ha la stessa visione e le tue stesse passioni, non andrai lontano. Io sono tutto per spingere avanti la prossima generazione — che si tratti di un aspirante giornalista o rapper, l'obiettivo principale di TRENCH è quello di elevare e amplificare quelle voci.  

Cosa hai imparato nel tuo periodo di lavoro alla pubblicazione? 

Che una piattaforma come la nostra era necessaria in questo spazio. La nostra rubrica quotidiana HERITAGE, curata da Hyperfrank, ha ispirato molti grandi progetti di cui non posso ancora parlare, e ora vediamo anche molte altre piattaforme fare cose simili. Anche se alcuni potrebbero infastidirsi se altri usano le loro idee e formule, io lo considero solo un bene per la scena. Non abbiamo bisogno di crediti perché vediamo e sappiamo come stiamo cambiando le cose per noi stessi. 

'Numero "Home" di TRENCH Magazine

Senti che la stampa potrebbe tornare in auge? 

È già iniziato a succedere. The FACE è tornato in stampa e Rolling Stone ha appena lanciato nel Regno Unito. Con RS, spero solo che quando copriranno la musica e la cultura nera britannica, lo facciano con il giusto team di persone. Voglio anche vedere più scrittori e creativi neri nello staff di alcuni di questi titoli mainstream... Sono sempre alla ricerca di creativi emergenti a Complex UK e TRENCH, quindi contattatemi! Come ho detto prima, stiamo per entrare nel video e nell'audio su entrambe le piattaforme, quindi c'è molto lavoro da fare.

Che impatto ha avuto la musica nella tua vita? 

La musica mi ha sempre circondato. Mio padre è un pastore, quindi sono cresciuto con il gospel — probabilmente riesco ancora a intonare un paio di note, non posso mentire [ride]. Mio fratello maggiore, il ribelle, è stato colui che mi ha fatto conoscere la musica rap molto presto. Era molto appassionato di rap americano ma, crescendo a South London in quel periodo, era tutto incentrato sulla jungle, poi sul garage britannico, e lui è diventato un MC di rave locale. Quindi sì, la musica è sempre stata presente.

 Joseph 'JP' Patterson (Sinistra), Potter Payper (Destra)

Qual è il tuo genere musicale preferito? E chi c'è sul tuo Monte Rushmore degli artisti musicali? 

Sono un ragazzo grime nel profondo. Lo sarò sempre. Ultimamente ascolto più grime vecchia scuola, soprattutto i set di radio pirata — non passano mai di moda. Ma tengo sempre d'occhio la scena attuale. Il grime mi ha portato dove sono oggi, quindi non sentirete mai uscire dalla mia bocca le parole "il grime è morto". La cultura che ha generato è quella che vedete oggi; come parliamo, come ci vestiamo, come ci comportiamo, quindi non può morire.

Musicalmente, le cose potrebbero sempre migliorare, ma per me, è ancora grime a vita! Ho sempre sostenuto la scena rap del Regno Unito. Sono stato il primo promoter di club a prenotare Giggs nel 2008 e il primo a intervistarlo, per SUPERSUPER Magazine, nello stesso anno. L'era del road rap dei primi anni 2010 è stata epica; i K Kokes, Joe Blacks e Blade Browns del mondo hanno davvero gettato le basi per gran parte del successo che vedete oggi con i ragazzi del drill e artisti come Dave e Fredo. L'R&B del Regno Unito è vibrante, e sono ancora un po' un appassionato di house. Il remix di "Hungry For The Power" di Jamie Jones ha conquistato la banda! [Ride] 

Colorazioni originali della Nike Huarache   

 
Qual è la tua sneaker preferita? 

Alle superiori, erano solo Dunk Lows, Huaraches o Prada Cups [ride]. Al giorno d'oggi, sono più per le Jordan 1s, Air Force 1s, o ancora: una scarpa firmata.

La cultura delle sneaker è una parte fondamentale dell'hip-hop statunitense. Cosa pensi della relazione tra la cultura delle sneaker e la scena musicale britannica? 

Per quanto io ricordi, la cultura delle sneaker e le nostre scene musicali sono state strettamente legate. Dai Nike 110 che i miei vecchi indossavano con i loro Moschino stonati, ai primi giorni del grime dove mettevamo le Dunk Lows con le nostre tute Akademiks, sento che le due cose sono sempre state interconnesse nel corso degli anni. E con negozi e piattaforme come Kick Game in giro, continuerà a crescere. Penso che il mercato dei rivenditori sia interessante. 

Come sarà la scena musicale britannica tra 10 anni? 

Finché gli artisti non perderanno quella fame, non facendosi travolgere dalla loro stessa fama, allora le cose dovrebbero continuare a funzionare a loro favore, perché molta della nostra musica/cultura è considerata mainstream ora, e questo è improbabile che cambi. Ho notato che va sempre male quando gli artisti iniziano a ricevere qualche grosso assegno e si "hollywoodizzano", e non mettono tanto impegno nella loro arte quanto dovrebbero. I fan si stancano dopo un po', e posso darti molti esempi di artisti la cui carriera è andata in declino a causa di quel comportamento. Non dimenticare mai perché hai iniziato, perché quella spinta dovrebbe farti desiderare di migliorare sempre e fare di più. 

Come si presenta il futuro di TRENCH? 

Solo grandezza.

Nel 2015, hai curato un mixtape dei tuoi 10 MC emergenti preferiti per Complex UK. Chi ci sarebbe nel tuo mixtape nel 2021? 

Sì, si chiamava #GRIMETIMEWARP. Ultimamente ho visto spuntare molti nuovi nomi, come Tia Talks, SBK, Squintz, Duppy e quei ragazzi, ma se dovessi fare un'altra compilation, probabilmente tirerei fuori qualche "driller" e mescolerei un po' le carte. Immaginate V9 o Offical su un beat grime gully? Mazza. 

Qual è il tuo più grande successo finora? Quale consiglio daresti ai giovani che cercano di farsi strada nel settore?

Il mio più grande successo è diventato uno dei pochi capi neri nel mondo dei media musicali del Regno Unito. Non è stato facile e ho dovuto dimostrare il mio valore a quello che mi sembrava il mondo intero perché, come ho detto, non sono andato all'università a studiare queste cose creative, quindi è stato tutto un affinare le mie capacità con l'aiuto di Dio. Poter vivere di una passione è una benedizione che non do per scontata.

Il mio consiglio a chiunque stia iniziando è di non affrettarsi. Un articolo, una campagna, non ti renderanno il capo che spero diventerai un giorno, ma continua a lavorare sodo e dimostra di essere lì per le giuste ragioni. Alcune persone vogliono solo essere viste e non si impegnano per farlo, il che non ha senso. Il tuo lavoro dovrebbe sempre sostenerti in tutto ciò che fai. 

Il numero "Home" di TRENCH Magazine è ora disponibile per l'acquisto presso Kick Game Covent Garden.